पंजाब का लोक संगीत | Folk Music of Punjab in Hindi

पंजाब का लोक संगीत | Folk Music of Punjab in Hindi
पंजाब दक्षिण एशिया में एक क्षेत्र है जिसमें संगीत की एक विविध शैली है। हालांकि, यह मानव रूप से भगवान के घर के रूप में जाना जाता है, एक जीवंत लोक नृत्य जो यूनाइटेड किंगडम और संयुक्त राज्य अमेरिका में विदेशी पंजाबियों के बीच इलेक्ट्रॉनिक संगीत के एक लोकप्रिय रूप में विकसित हुआ है।
गिद्ध भी पंजाब में महिलाओं द्वारा प्रचलित एक लोकप्रिय पंजाबी नृत्य है। झूमर एक नृत्य जो विलुप्त्य के किनारे पर था, मुख्य रूप से पुरुषों द्वारा किया गया, एक पुराना लोक नृत्य है जो एक बुजुर्ग चिकित्सक के लिए अधिक लोकप्रिय हो रहा है जो पंजाब में अपने पुनरुद्धार का नेतृत्व कर रहा है।

क्षेत्रीय विविधताएं

पंजाबी लोक संगीत अत्यधिक तालबद्ध और बहुत विविध है। पश्चिमी क्षेत्र धूल और महिया जैसी शैलियों का घर है, जबकि लोकप्रिय बोली शैली इस क्षेत्र में अलग-अलग प्रदर्शन की जाती है। वोकल्स पंजाबी संगीत का एक और अभिन्न हिस्सा है, जैसे ढोल, तुंबी, ढाद सारंगी, अल्गोजा और एकतारा जैसे साधन है।
पंजाब के लोगों के जीवन और संस्कृति में एक झलक पंजाब के लोक मुहावरे के माध्यम से प्राप्त की जा सकती है। संगीत और गीतों का एक बड़ा प्रदर्शन, जन्म मनाते हुए, दैनिक जीवन और मृत्यु सहित, नृत्य और आनुवंशिकता के प्यार और अलगाव के गीत, शादी, पूर्ति और निराशा। सांस्कृतिक रूप से पंजाब को तीन मुख्य क्षेत्रों, मालवा, माहा और दोबा में विभाजित किया जा सकता है। आज मालवा पंजाबी लोक परंपराओं की सच्ची भावना का प्रतिनिधित्व करता है।
पंजाबी गुना मुहावरा इतनी समृद्ध है, इसलिए विविध और बहुत बहुमुखी है। यह उदार, बड़े दिल वाले लोगों की एक विशाल संस्कृति है जो किसी भी कट्टरतावाद और किसी भी संकीर्ण दिमागी धार्मिक विचारधारा से रहित है। जितना गहरा हम भूमि के लोक संगीत में उतरते है उतना ही कठिन हो जाता है। लेकिन, शायद, हम पूरे साल बिखरे हुए कई उत्सव अवसर के लिए प्रत्येक सत्र के लिए व्यापक विभाजन आकर्षित कर सकते है, इसके साथ जुड़े अजीब संगीत है।

बदलते मौसम

न केवल संगीत, यहां तक कि भोजन भी मौसम के साथ बदलता है। लोहरी वह समय है जिसके बाद सर्दियों की ठंड को काटने के लिए शुरू होता है। पुराने दिनों में, यह एक सामुदायिक त्यौहार था, जहां एक बेटे या विवाह के पहले वर्ष की वर्षगांठ का जन्म पवित्र आग के सामने गांव के माध्यम से मनाया गया था। गाने जैसे 'सुंदर मुंड्री, तेरा कौन विचारा, दुल्ला भथी वाला।' आरायात्रा ढंकने की धड़कन के लिए गाया गया। छोटे बच्चों के समूह गांव को 'गुरु' और 'रेवारी' इकट्ठा करने के लिए गांव के चारों ओर गायन करेंगे। 'लोहरी' माघ और प्रसिद्ध माघी दा मेला से पहले थे।
'लोहरी' का पीछा किया गया था जब भांगड़ा, गांव के पुरुषों द्वारा नृत्य किया गया था, जो फसलों के पकने से जुड़े एक ऊर्जावान नृत्य था। नृत्य एक अच्छी फसल काटने के बाद आने वाले पैसे की प्रत्याशा में, लोगों के उत्साह और जीवन शक्ति और उत्साह को प्रकट करता है। अनाज को धोने और साफ करने की प्रक्रिया के लिए, नए कपड़े बनाने और घरेलू सामान बनाने के लिए, परिवार में महिलाओं द्वारा गाने गाए जाते है क्योंकि वे रात के माध्यम से काम करते है, 'ढोल' या 'ढोलिक' का उपयोग परेशान करने से बचने के लिए नहीं किया जाता है घर के लोगों को सोना।
फिर मानसून का मौसम आता है, या 'सावन' जब विवाहित लड़कियां छुट्टी के लिए अपने माता-पिता के घरों में लौटती है, तो अपने पुराने दोस्तों से मिलती है, अपने रंगीन फुलकरिस पहनती है, पेड़ों के नीचे स्विंग करती है, खुद को 'मेन्दी पैटर्न', ग्लास के साथ सजा देती है गाने गाने के बीच चूड़ी और विनिमय समाचार। 'नी लिआ डी माई, कैलियन बागान डी मेहंदी'।

कभी भी संगीत के लिए एक अच्छा समय है

कोई अवसर पंजाब में संगीत संघ के बिना पास नहीं होता है। ऐसे गाने है जो एक भाई या बहन के प्यार के बारे में बताते है। एक बार शादी को अंतिम रूप देने के बाद, और विवाह की तैयारी लड़के और लड़की के परिवार में शुरू होती है। और फिर शादी से जुड़े कई गाने। लड़कियों के पक्ष में 'सुहाग' गाया जाता है, और लड़के की तरफ, जबकि वह मारे को माउंट करता है, 'सहरा' और 'घोडी' गाया जाता है। जब दोनों पक्षों को 'सिथानियन' मिलते है। एक प्रकार का राक्षसी हास्य जो दोनों पक्षों को रिपार्टी के साथ अपने बुद्धि को दिखाने के लिए आसान बनाता है जो एक दूसरे को जानने का अवसर प्रदान करता है। 'पटल काव्य' प्राप्त होने के बाद चाय के बाद गाया जाता है और 'बरत' एक साथ भोजन खा रहा है।
फिलहाल एक महिला ने गायन शुरू होने के तरीके पर एक नए बच्चे की खबर की घोषणा की। तीसरा महीना और पांचवां महीना आसन्न आगमन के बारे में खुशी के गीतों से जुड़ा हुआ है और फिर वास्तविक जन्म कई और लाता है।
जुग्नी, सैमी मूल रूप से प्यार के चारों ओर केंद्रित गीत है, जॉग्नी में आम तौर पर स्नातक एक साथ इकट्ठे होते है और अपने प्रिय के बारे में गाते है। सैमी एक जिप्सी नृत्य है, जिसे रात में आग के चारों ओर खुशी और जीत की अभिव्यक्ति के रूप में किया जाता है। सैमी राजस्थान के मारवार क्षेत्र से संबंधित लोक कविता का एक काल्पनिक महिला चरित्र है जो युवा राजकुमार से प्यार में पड़ गया, और यह उनकी प्रेम कहानी के आसपास है कि संगीत और नृत्य सेट है। खुश गीतों की सूची में शामिल है, लुड्डी, धामल और निश्चित रूप से गिद्ध और भांगड़ा, जो सभी संगीत के लिए तैयार है, जो पंजाब की विशिष्ट है।
'ढोल' के साथ मुख्य रूप से 'बोलिस' गाया जाता है, जिसे दो श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है, 'अकेले बोली' और 'लंबी बोली'। ससुराल के आसपास, ससुर, भाभी और रोजमर्रा की जिंदगी के अन्य पात्रों के आसपास केंद्रित, इन दो जीवंत परंपराओं का संगीत बेहद अपरिवर्तनीय है।

पंजाब पश्चिमी द्वार भारत के लिए

एक सीमावर्ती राज्य होने के नाते भारत के पश्चिमी प्रवेश द्वार, युद्ध खेला, सभी अक्सर, पंजाब के लोगों के जीवन में एक हिस्सा। पंजाब में कुश्ती के साथ कुश्ती के साथ हर गांव में पहलवान थे, और जब वे 'अखरा' में अभ्यास करते थे तो एक संगीत परंपरा 'अखरा गायन' नामक अपने अभ्यास के आसपास बढ़ी।
छठे गुरु हरगोबिंद ने गायक के एक संप्रदाय को संरक्षण दिया जिन्होंने केवल मार्शल गाने गाए। 'ढादी' कहा जाता है, उन्होंने मंदिरों और त्यौहारों, बल्लेड्स, वर्स, और सिखों के वीर वीर के बारे में गाया। "ढाद" के साथ 'ढादी' एक सारंगी का उपयोग संगीत संगत के रूप में किया जाता है।
ड्रम पंजाब के लोक संगीत में एक बहुत ही महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। यह ज्यादातर लोक संगीत के लिए मूल संगत प्रदान करता है। 'ढोल' और 'ढोलिक', नर और मादा ड्रम, इसका अपना प्रासंगिक उपयोग किया गया था। एक आने वाले हमले की जानकारी को 'ढोल' की आवाज़ से संवाद किया गया था, जो एक विशेष बीट के माध्यम से गांव से गांव से गांव में जानकारी दे रहा था। पंजाबी लोक में उपयोग किए जाने वाले अन्य यंत्र अक्सर एक क्षेत्र से अगले क्षेत्र में भिन्न होते है। 'टॉम्बी', 'अल्गोजा', 'छाका', 'चिमा', 'कांटो', 'दाफली', 'धाद' और 'मनजीरा' कुछ लोकप्रिय पारंपरिक लोक वाद्ययंत्र है।
ऐसे गाने है जो मृत्यु से संबंधित है। 'सिपाह' कहा जाता है, विभिन्न प्रकार के 'सिपाह' है। व्यक्तियों के लिए विशेष, एक भाई, बहन, मां, पिता, ससुराल, ससुर के नुकसान के साथ शोक सौदे का गीत और एक विशेष प्रारूप में गाया जाता है।

संगीत सिखा का एक आंतरिक हिस्सा

चूंकि पंजाब संगीत के अन्य धर्मों में सिख धर्म से गहराई से जुड़ा हुआ है। वास्तव में गुरु ग्रंथ साहिब के अंत में संगीत और रागा की एक शब्दावली दी जाती है, परंपरा मार्डन के साथ शुरू हुई, जो गुरु नानक के साथ अपनी यात्रा पर, जिन्होंने गुरु नानक के बनी को 'एकतारा' और 'रूबर्ब' के साथ गाया। पंजाब के गायकी 'शाबा कीर्तन' में क्लासिकल राग का उपयोग किया जाता है।

सितारा दुखद प्यार को पार कर गया

एक मजबूत परंपरा 'किस्सा साहित्य' पंजाब के बहुत ज्यादा हिस्सा है और पंजाबी लोक संगीत का अभिन्न अंग है। हीर रांझा, सोनी महालुल, ससी पुणु और पुरन भगत की किंवदंतियों अर्ध शास्त्रीय शैली में अधिक गाते है। पंजाबी 'कफी और काली' इस शैली का हिस्सा है। राज्य में एक मजबूत सूफी परंपरा के परिणामस्वरूप पंजाब के 'सुफियाना कल्लम' से संबंधित है। विशेष रूप से 'हीर' में एक मजबूत सूफी आधार है।
बाद में अठारहवीं और उन्नीसवीं शताब्दी में पंजाब में पटियाला के आसपास केंद्रित शास्त्रीय संगीत का एक मजबूत स्कूल शुरू हुआ जिसे आज पटियाला घराने के नाम से जाना जाता है। इस घराने के संस्थापक उस्ताद अली बक्स और उस्ताद फतेह अली थे जो पटियाला दरबार के महान गायक थे। उनके शिष्य और प्रशंसक असंख्य थे। उनमें से उल्लेखनीय उस्ताद बड़े गुलाम अली और उनके भाई बरकत अली थे जिन्होंने पटियाला घराने को ख्याल गायकी में सबसे आगे लाया।
और इस तरह 'चौ-मुखिया' शैली की शुरुआत हुई, जिसमें ध्रुपद, ख्याल ठुमरी और तराना शामिल थे। इन शैलियों में से प्रत्येक का अपना विशेष स्वाद, पंजाब की मिट्टी की ऊर्जा और उत्साह भी है। अत्यधिक सजाए गए, उस्ताद बड़े गुलाम अली खान ने सबरंग के उपनाम के तहत कई 'बंदिश' या रचनाएं कीं। इसके समानांतर तबला वादन के एक घराने का विकास हुआ, जिसे पंजाब शैली के रूप में भी जाना जाता है, जिससे महान तबला वादक अल्ला राखा संबंधित है।
उपरोक्त लेखन पंजाब के व्यापक कैनवास का एक संक्षिप्त परिचय मात्र है। पंजाब के हर गांव में कुछ न कुछ खास मिट्टी होती है। वर्षों से हरित क्रांति की सफलता, बड़े सरसों के खेतों के साथ, और 'कनक दा सिट्टा' या गेहूं के दाने, डिस्को संस्कृति के साथ, पंजाब के लोक संगीत की विविध परंपरा पर एक 'पर्दा' या एक आवरण प्रदान किया है। संगीत के किसी भी समझदार प्रशंसक के लिए, पंजाब ने हर अवसर और हर मौसम के लिए पर्याप्त प्रदान किया, इस कथन को पूरी तरह से मिटा दिया कि पंजाब "कृषि और संस्कृति नहीं" की भूमि है। संस्कृति अपने तूफानी अतीत के बावजूद पंजाब में रहती है और फलती-फूलती है।
पंजाबी लोक संगीत इतना समृद्ध, इतना विविध और इतना बहुमुखी है कि एक आम आदमी भी इसके आकर्षण को महसूस करता है। पंजाब के लोगों का उत्साह और जोश उनके कई लोक नृत्यों में जोरदार तरीके से प्रदर्शित होता है। ढोल की थाप या लोक संगीत के किसी अन्य वाद्य की धुन के साथ, पंजाब के लोगों के ऊर्जावान पैर एक लोक नृत्य को जन्म देने के लिए अनायास गति में आ जाते है - आत्मा की विजय की अभिव्यक्ति, भावनाओं का एक विस्फोट। पंजाब के नृत्य कल और आज के पंजाब के युवाओं के जोश और उत्साह का स्पष्ट चित्रण है।
लोकगीत अनिवार्य रूप से गहराई से ऊपर उठने वाली भावनाओं की एक व्यक्तिपरक अभिव्यक्ति है। यह जीवन की साधारण चीजों से अपनी कायापलट की कल्पना को उधार लेता है। पंजाबी लोकगीत विविध और रंगीन है। हँसी, सुख, दर्द, दुःख, ये सभी गीत इन गीतों के अवयव है। वे सरल, आकर्षक, और भावना की ईमानदारी और भावना की पवित्रता से भरे हुए है।
संपूर्ण पंजाबी संस्कृति, कहने के लिए, उनमें परिलक्षित होती है।

सुहाग और विदाई गाने

सुहाग और विदाई गीत आपस में गुंथे हुए है। प्यार और प्यार की कमी, एक मुलाकात और एक अलगाव, प्रत्याशा और विदाई सभी एक लड़की की शादी का एक अभिन्न अंग थे, कम से कम पारंपरिक संदर्भ में। अधिकांश विदाई गीत सुहाग सभाओं में गाए जाते है।
सुहाग एक महिला के जीवन का वह पड़ाव है जब उसका पति जीवित होता है। विवाह की स्थिति, यदि आप करेंगे। यह एक आशीर्वाद और शुभ स्थिति माना जाता है, बहुतायत और फलदायी समय, एक साथी के प्यार और सहयोग के साथ भावनात्मक रूप से घना।
सुहाग और विदाई गीत समय बीतने का प्रतिबिंब है। बचपन का अंत, अतीत के लिए शोक, हमारे माता-पिता और भाई-बहनों के साथ हमारे बंधनों की प्रकृति, प्यार करने और प्यार करने की इच्छा, आने वाले परिवर्तनों के बारे में प्रत्याशा और उत्साह - ये सभी भावनाएं व्यक्त की जाती है। जिन विचारों और भावनाओं को सामान्य जीवन में आसानी से शब्दों में बयां नहीं किया जा सकता है, उन्हें कविता और गीत में व्यक्त किया जाता है। इन गीतों में से प्रत्येक में एक मान्यता निहित है कि जीवन का एक चरण समाप्त हो रहा है और दूसरा शुरू होने वाला है, इसके अलावा इन महत्वपूर्ण परिवर्तनों का वर्णन किया जाना चाहिए, निपटाया जाना चाहिए और अंत में मनाया जाना चाहिए। जैसे-जैसे महिलाएं गाती है, उनके अपने अनुभव पुनर्जीवित होते है, उनकी भावनाओं में हलचल होती है। पूरे समूह की एक साझा स्मृति होती है और जब वे गाते है, ऐसा लगता है जैसे वे इस साझा ज्ञान और समझ को युवा दुल्हन में डाल रहे है।
सुहाग गीत शादी से पहले के दिनों में दुल्हन के घर पर गाए जाते है जब घर परिवार और दोस्तों से भर जाता है। कई गाने एक बेटी के साथ शुरू होते है जो अपने पिता से पति के लिए पूछती है या उसे आदर्श मैच खोजने के लिए उसके कर्तव्य की याद दिलाती है। वह बताती है कि उसे कैसा पति चाहिए। वह अपने पिता को अपने बचपन के व्यवसायों की याद दिलाती है। वह शर्मीली, शरारती, व्यर्थ, एक प्यारी बहन, एक अश्रुपूर्ण बेटी, एक उत्सुक दुल्हन है।

सुहाग गाने

बीबी चंदन दे ओहले ओहले, सहदा चिड़ियां दा चंबा वे, ऐ मेरे बाबुल वे मेरा काज रचा, ऊंची लम्मी मद्दी, बाबुल नू मैं आखेया, गद्दा चारे थमबियान, नी तू आंगन आ प्यारी राधिका, दे वे बाबुल इक मेरा के घर कीजिये, माई नी मेरा अज मुक्लावा तोर दे, कद नी अम्मद्दी कुज सज्जय सजाया

विदाई और उसके गाने

ये ऐसे गाने है जो शादी के दौरान यानी शादी के बाद की रस्में या डोली के दौरान गाए जाते है। वडाई अनुष्ठान विवाह समारोह के अंत का प्रतीक है। यह दुल्हन के परिवार के सदस्यों, दोस्तों और रिश्तेदारों के लिए एक बहुत ही भावनात्मक प्रकरण है क्योंकि वह अपने माता-पिता को घर छोड़कर अपने पति के घर जाती है और नए सपनों और आशाओं के साथ एक नया जीवन शुरू करती है। यह उसके लिए एक नई शुरुआत है क्योंकि वह अपने माता-पिता को विदाई देती है और अपने पति और उसके परिवार के साथ एक नया जीवन बनाने जाती है। वह अपने माता-पिता के घर को खुशी और दुख के आँसू के साथ छोड़ देती है। दुल्हन के पिता अपने पति को अपना हाथ देते है और उसे अपनी प्यारी बेटी की देखभाल करने और उसकी रक्षा करने के लिए कहते है।
विदाई की रस्म को शादी के उत्सव के सबसे भावनात्मक पहलू में से एक के रूप में चिह्नित किया जाता है। यह दुल्हन का अपने माता-पिता के घर से औपचारिक प्रस्थान है। अनुष्ठान का मजेदार पक्ष यह है कि साली या भाभी को एक कालीचारी भेंट की जाती है, जो एक सोने या चांदी की अंगूठी या दूल्हे के जूते वापस करने के लिए कभी-कभी नकद धन होता है, जिसे भाभी द्वारा छुपाया जाता था। एक मजाक के रूप में विवाह समारोह। जैसे ही वह अपना घर छोड़ती है वह अपने दोस्तों और परिवार के सदस्यों को गले लगाती है। जैसे ही वह दरवाजे से बाहर निकलती है, वह समृद्धि और धन के प्रतीक के रूप में अपने सिर पर पांच मुट्ठी चावल फेंक देती है। यह प्रथा इस बात का प्रतीक है कि वह अपने माता-पिता के साथ रहने के इन सभी वर्षों में जो कुछ भी उसके माता-पिता ने उसे दिया है उसे वापस भुगतान कर रही है या वापस कर रही है और वह जिस घर को छोड़ रही है उसमें समृद्धि बढ़ सकती है।
जब कार शुरू होती है, तो दुल्हन के भाई और चचेरे भाई कार को थोड़ा धक्का देते है, यह दर्शाता है कि उन्होंने उसे आगे बढ़ाया है क्योंकि वह अपने पति के साथ अपना नया जीवन शुरू करती है। आखिरी कार शुरू होने के बाद, बुराई को दूर करने के लिए पैसे सड़क पर फेंके जाते है। ज्यादातर छोटे भाई या बहन उसे नैतिक समर्थन देने के लिए उसके साथ उसके नए घर में जाते है। उत्तर भारत में इस समारोह को विधान कहा जाता है।

ढोला

ढोला चरित्र में अत्यधिक गेय और भावुक है और इसकी मुख्य सामग्री प्रेम और सुंदरता है। ढोला के कई रूप है।

पोटोहरो ढोला

पोथोहारी ढोला बल्कि संघनित रूप में होता है। प्रत्येक श्लोक में पाँच पंक्तियाँ होती है जिन्हें आगे तीन और दो पंक्तियों के दो भागों में उप-विभाजित किया जा सकता है। पहले भाग की पहली दो पंक्तियाँ एक दूसरे के साथ तुकबंदी करती है जबकि तीसरी को ढीली छोड़ दिया जाता है। दूसरा भाग जो एक दोहा है, पहली तीन पंक्तियों के अर्थ को तीव्र और परिष्कृत करता है। यह दोहा पहली तीन पंक्तियों का एक निरंतर हिस्सा है। इस दोहे को ढोला के गायकों द्वारा स्वतंत्र रूप से प्रयोग किया जाता है।
संदलबार में प्रचलित ढोला का कोई निश्चित रूप नहीं है और इसकी धुन पोथोहर में लोकप्रिय से अलग है। लय अलग है और यह चित्रित भावनाओं की विविधता के अनुसार बदलती रहती है। गायक स्वयं इन गीतों के लोक कवि है।

बोली

बोली पूर्वी पंजाब के लोक संगीत का सबसे लोकप्रिय रूप है। यह लोकगीत का सबसे लघु रूप है। बोली अपने प्रभाव में बहुत गहरी, प्रभावशाली और रोचक है। यह विभिन्न प्रकार की भावनाओं को व्यक्त करता है। एक बोली एक पंक्ति से चार, पाँच या उससे भी अधिक पंक्तियों में भिन्न हो सकती है। पंजाब के दो प्रसिद्ध लोक-नृत्य, भांगड़ा और गिद्दा लोक-गीत के इस रूप की संगत में नृत्य किए जाते है।
लोरी या लोरी अलग-अलग धुनों में गाई जाती है लेकिन गति हमेशा धीमी होती है। हर धुन में एक स्वप्निल वातावरण पैदा होता है जो बच्चे को नींद की गोद में ले जाता है। इसकी तुकबंदी योजना कुरकुरी और संक्षिप्त है और एक पते का रूप लेती है। प्रत्येक तुकबंदी व्यवस्था के अंत में, सादा और सरल शब्दांश ध्वनियाँ गुनगुनाती है।
पंजाब में विशिष्ट शोक के लिए निर्धारित धुनें है। अलहनी और वेन इसी श्रेणी के है। सामग्री जीवन की क्षणभंगुरता पर एक दुखद और दार्शनिक टिप्पणी है। शोक गीत आम तौर पर धीमी गति से गाए जाते है, मंत्रों को खींचते हुए, कर्कश और रोते हुए रोते हुए।
एब का अर्थ है "पानी" और विस्तार से, "नदी", पुंज का अर्थ है "पांच"। पंजाब पाँच नदियों की भूमि है, अर्थात् झेलम, चिनाब, रावी, ब्यास और सतलुज, जो शक्तिशाली सिंधु की सभी पश्चिम की ओर बहने वाली सहायक नदियाँ है। एक हजार से अधिक वर्षों के लिए पंजाब के रूप में जाना जाने वाला क्षेत्र पश्चिम में सिंधु बेसिन से लेकर पूर्व में यमुना बेसिन के किनारे तक फैला हुआ है, जिसमें जम्मू क्षेत्र सहित हिमालय शामिल है, जो उत्तरी सीमा और सिंध और राजस्थान के रेगिस्तान का निर्माण करता है। दक्षिण। हड़प्पा, तक्षशिला, मुल्तान और कुरुक्षेत्र के प्राचीन स्थल इसकी सीमाओं के भीतर आते थे। 1947 के विभाजन ने पश्चिम पंजाब को छीन लिया और 1966 के विभाजन ने पंजाब की दक्षिणी पहुंच को छीन लिया।
पश्चिमी पंजाब-अनिवार्य रूप से सिंधु की घाटी, जिसमें लाहौर, लायलपुर, मोंटगोमरी, झांग, मुल्तान और सिंध के कुछ हिस्से शामिल है, को लोक रूपों का स्रोत माना जाता है। विभाजन के बाद, पूर्वी पंजाब ने अपने पश्चिमी इस्लामी रिश्तेदार से स्वतंत्र रूप से विकसित होना जारी रखा है। वास्तव में, यह कहना उचित है कि संयुक्त पंजाब का मुस्लिम तत्व आधुनिक हिंदू/सिख भारतीय पंजाब के लोककथाओं और प्रदर्शनों में एक बहुत सक्रिय 'भूत' बना हुआ है।
शास्त्रीय संगीत में, पटियाला स्कूल या घराना सबसे प्रसिद्ध और सबसे प्रभावशाली है, इसका नाम पटियाला के शाही दरबार से लिया गया है। हालाँकि, पटियाला पंजाब का एकमात्र शास्त्रीय घराना नहीं है। होशियारपुर शाम चौरासी और तलवंडी के घरानों के लिए जाना जाता है, एक घराना कपूरथला और कसूर (अब पाकिस्तान में) के शाही घरानों से जुड़ा था। तबले के पंजाब बाज की जड़ें लाहौर के दरबार में है। जालंधर में सदियों पुराने हरबल्लभ महोत्सव जैसे राष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध कार्यक्रमों के माध्यम से इन सभी घरानों को पोषित किया गया है।

क्षेत्र अनुसार

I947 में, विभाजन के बाद, पूर्वी पंजाब को चार क्षेत्रों के साथ छोड़ दिया गया था, अर्थात्:

दोआब

दो (दो) और अब (नदी) दो नदियों ब्यास और सतलुज के बीच भूमि का पथ। इसमें होशियारपुर, नवांशहर, कपूरथला, और फाजिल्का, जालंधर और गुरदासपुर के कुछ हिस्से शामिल है और यह एक सांस्कृतिक बफर ज़ोन है जहाँ माझा और मालवा के प्रभाव मिलते है। मक्का परंपरागत रूप से मुख्य फसल थी, हालांकि हाल के दशकों में किसानों ने गेहूं, सूरजमुखी और अन्य नकदी फसलों की खेती की है। टुम्बी की ऊँची-ऊँची टहनी दोआब में गूंजती है। इसकी बोली अलग है और इसकी सांस्कृतिक पहचान भी है जो पंजाब की आदिवासी जड़ों पर भारी पड़ती है। दोआबिया साहसी है और पूरी दुनिया में प्रवास कर चुके है।

माझा

इस क्षेत्र में पंजाब के सबसे उत्तरी जिले ब्यास से उत्तर की ओर रावी की घाटी तक, मोटे तौर पर अमृतसर के जिले और गुरदासपुर और फाजिल्का के कुछ हिस्से शामिल है। मालवा के विपरीत, माझा सिख धर्म का पालना है और विस्तार से, गुरमत संगीत। ढाढ़ी, वर कविता, भांगड़ा और अखाड़ा के बोल इस क्षेत्र के विशिष्ट है।

मालवा

वर्तमान पूर्वी पंजाब का सबसे दक्षिणी क्षेत्र सतलुज और घग्गर नदियों के बीच स्थित है और इसमें पटियाला, लुधियाना, रोपड़, फिरोजपुर, भटिंडा, मानसा, संगरूर और फरीदकोट जिले शामिल है। लगभग 50 साल पहले नहरों के आने तक यह एक विरल आबादी वाला, अर्ध-शुष्क या यहाँ तक कि रेगिस्तानी परिदृश्य था। इसे जंगल दा इलाका, जंगल क्षेत्र के रूप में जाना जाता था, जहां भूमि बाजरा, बाजरा, ज्वार, बमुश्किल और चना की एक किस्म की दाल का उत्पादन कर सकती थी। भूमि-जोत बड़े थे, सामंतवाद की मजबूत पकड़ थी जिसके परिणामस्वरूप सामाजिक गतिशीलता का स्तर निम्न था और दस्यु का स्तर ऊंचा था। मालवा के लोगों को उग्र, हिंसा से ग्रस्त और उच्च भावनाओं के रूप में माना जाता है। वहीं मालवा लोक संगीत और सांस्कृतिक परंपराओं का केंद्र रहा है। सर्वव्यापी गिद्दा-लगभग हर सामाजिक आयोजन में एक स्थिरता-लोक कविता और नृत्य के संयोजन को प्रोत्साहन प्रदान करती है। गिद्दा दो रूप लेता है, दोनों मालवा में निहित है: वे बेबियां दे गिद्दा या मालवई गिद्दा (पुरुषों द्वारा किया गया) और मालवेन गिद्दा (महिलाओं द्वारा किया गया) है। बोली, टप्पे, जाट/ब्राह्मणिन गीत, कविश्री और किस्सा में, गीत कल्पना में क्षेत्रीय विविधता प्रकट करते है।
पंजाब के पूर्व क्षेत्र के अलावा, हिमालय के किनारे स्थित सबमोंटेन बेल्ट है। कांगड़ा, चंबा और छोटी घाटियाँ अब हिमाचल प्रदेश में हिमालय तक फैली हुई है, जो पंजाब के लोक संगीत के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। चरवाहों का घर है- अलगोज़ा और बांसुरी के वादक-एक गहरे रोमांटिक लोग जिनकी नाजुक महिलाओं ने पारंपरिक चित्रकारों को प्रेरित किया। हम उन्हें पहाड़ी लघुचित्रों में रागिनी और नायक के रूप में देखते है। पहाड़ियाँ हीर-रांझा, सस्सी-पुमु, सोहनी-महिवाल, मिर्जा-साहिबा और दुखद प्रेम की कई अन्य कहानियों जैसे गाथागीत के लिए भी सेटिंग है।

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